王恩松其人其画

十年前读王恩松的画，也许因自己正是而立之年，满眼看去，那些山岭飞瀑、流云闲鹤、怪石奇树，充溢的都是雄壮豪放之美。其实当时正值壮年的王恩松，未必也如此——放任激情，一泻千里。

　　转眼十年，王恩松也到了含饴弄孙的年纪，他给小孙子取名王维，对古代山水诗文的崇尚之情不言而喻。而在他的作品里，我读到的更多是淡然心境，以及“柳暗花明又一村”的释然。

　　王恩松，现为中国书画家协会副主席、中国美术家协会会员，国家一级美术师。笔名醉石，从其画中可看出他对石、对山的偏爱。

　　王恩松来自中原河南驻马店，从军来到玉溪。从一马平川的中原“杀将”过来，直冲云岭高原，山重水复，林海莽原，他却豁然开朗，锁定了自己的画笔——画山、画石。

　　在云南，王恩松以画云南石林、新平哀牢山水而闻名。他的作品不论尺幅大小，展示的都是自然山水的神秘幽深与雄浑苍莽。“做了”四十年的云南人，他笔下的山川树石云烟，不仅弥漫着浓郁的滇文化气息，且关乎着人的心灵与宇宙的莫测关系，这种精神气质与创造方式，正体现着神秘幽深、浪漫恣肆的滇文化形态。

王恩松潇洒超脱的性格，使他的作品总是洋溢着一种清新和悠然，令人神往。读他的作品，不会让观者有似曾相识之感，而是给人耳目一新之振奋。苍劲的墨块是画家激情的宣泄，也是意趣的独现，山川树石顿时有了气势和神韵，给人先入为主的深刻印象和震撼力。《云海观瀑》、《石林瀑声》、《听松图》、《云岭晨光》、《碧波映仙湖》，壁立的青石，飞瀑险滩，威然而沉重，其气势有些夺人。但他能放也能收，而不是一任激情无边挥洒，乍然收回笔墨时，似高山流水的琴音戛然而止，有些突兀，令人惊讶。继而他在山水间别有用心地辟出了另一番意境。他讲究以细部的精妙构思来点化作品的人情味，读《漫步新平桃花溪》、《戛洒江边》、《暮云秋韵伴野谷》、《秋实》、《归牧》、《雪漫高原》、《云岭看秋图》、《唐人诗意》却似一曲山歌从云深不知处传来，因了一间茅屋、一方亭阁、一座小桥、一个背影，就点出了主题，跳出了生机和意趣。此时读他的画，山水间，很有一股“禅”气荡入心扉，一虚一实，一惊一平，天然之趣顿生，很轻松、很实在，回味无穷，引得人也想做画中人，醉卧山水间。

　　在不断的艺术探索中，深厚的生活积淀和丰满的思想感情，调动了王恩松潜在的修养和能力，既创造了鲜明的个性形象，也造就了他作品中丰富多变的表现技法。王恩松笔下的山、树、石等物象往往具有抽象的意蕴，他对物象所做的非如实、非常规的突破，看似悖情悖理，内里却合理合情，因为他画的精髓是“画心”，并非画物。化腐朽为神奇，以气韵为追求，从而达到无理而妙、博大深厚的意境。

　多年来，朋友们都劝王恩松出画集——是对自己艺术人生的总结，也是对独树一帜的画风的定论。王恩松却一直坚守着自己的艺术积累，同时也在不断地突破自我。其作品名扬海内外，并多次在日本、新加坡、中国台湾等地举办个人画展，160多幅作品被中国军事博物馆、中国文联和国内外团体及个人收藏。2003年，王恩松创作完成百米长卷《世博园春游图》，在玉溪展出时轰动一时。

　　今年六月，我们终于看到了《王恩松山水画作品精选》一书，捧读品阅，北国南疆，统统在他蘸满乡情的笔端流淌，其中人情的温馨、人生的慰藉，令人感叹。